其中,最令人感慨的一幕,当属纣王在宗庙露出本性。
音乐厅灯光倾落,观众凝神,巴赫全套《大提琴无伴奏组曲》的旋律在扬·沃格勒的琴弦上流淌,他手中制作于1707年的斯特拉迪瓦里“卡斯特巴可·弗”大提琴音色醇厚细腻。3月12日晚,德累斯顿音乐节总监、莫里茨堡音乐节艺术总监扬·沃格勒登台国家大剧院,长达3个小时的演奏酣畅淋漓。疫情以来,外国艺术家的身影久疏于国内舞台,扬·沃格勒的到来是外国艺术家来华演出的重要标志。
第二级别的是数字生物墨麒麟、九尾狐、龙须虎、饕餮等,概念艺术家研究了它们的造型原理,再由数字艺术家把它们生物化,将基于自然界中不同种类动物生物的动作赋予这些数字生物,以达到逼真效果,让观众相信他们在现实中真的存在。然后还有集群动画,用于制作千军万马的战争场面,朝歌城群众欢迎殷寿凯旋、成千上万农夫建造祭天台等群众场面。最后则是神话世界中的风景,比如昆仑仙境,其从研发到执行制作跨越了三四年时间,视效制作难度不在于技术,而是美学。美术指导兼造型指导叶锦添透露,为呈现中国文人想象中的昆仑山,“看了很多宋代的山水画,里面提出一种境,虚灵的境”,最终从宋代青绿山水画《千里江山图》中获得灵感。相信每个看完电影的观众,都会因为宏大的神话想象力和细致入微的视效细节感到震撼,三千年神话筑梦成真,让我们共同见证中国神话崛起。
话剧《主角》凸显了中国戏曲美学特征。
布兰丹·格里森《因希埃尔岛的报丧女妖》/Brendan Gleeson, The Banshees of Inisherin
动画喜剧《奥瑞恩与黑暗》曝光剧照,“黑暗”的概念以可爱的实体化的形象出现,并帮助一位害怕“黑暗”的小男孩勇敢探索未知。