没有她，马革裹尸又何妨，有了她，忽然就很惜命，不想死，也舍不得死。

而究其主要原因，是《封神第一部》作为流行文化产品未能“及时交付”问世。而这意味着，片方就需要面临市场风向转变、观众审美需求提升、后起之秀势头强劲等难以预估的风险压力。可以肯定的是，《封神第一部》的品相水准放在早前，是同题材的制作天花板，或可凭借视效奇观、恢弘场景、华美服饰等制作“长板”来惊艳观众。相应的，故事人物相对简单粗线条等内容“短板”或可得到市场的忽略与包容。然而，在“迟到”多年上映的今天，尤其在当前“好莱坞大片”在中国市场号召力逐渐式微的当下，这部从创作观念、制作模式到作品风格一致对标好莱坞的作品，就显现出了与市场“错位”的遗憾。

不过，大家也都集中谈到一些问题，“诸如‘片方抱怨没排片、影院抱怨没观众、观众抱怨没片看’的问题，亟需在好的艺术片和对的影院、对的观众之间精准地架设一座座桥梁。”中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）党委书记、馆长（主任） 孙向辉在此次致词中谈到，“因而特意在收官的广州站设立了‘理想观众’的议题，为追寻艺术电影‘理想的观众’和实现艺术片‘观众的理想’。”

《封神第一部》的视效场面让很多观众惊呼“特效超级震撼”“拍出了中国神话的瑰丽想象”。申公豹的飞头术也是其中亮点之一。第一副导演/执行制片人孙晔介绍，申公豹的飞头术是小说《封神演义》里非常著名的段落，为追求真实的视觉效果，剧组决定所有的表演全部由真人完成。据悉，申公豹的飞头术虽然只是一场戏，却需要演员夏雨历经三个拍摄日、分层拍摄才能完成，一天拍头部，一天拍脖子以下的身体，一天拍整个人全身。这其中涉及到一个挑战，就是申公豹的头围着商王殷寿360度环绕的高难度长镜头要如何拍摄。

“米芒、包力、赵寻、成功，虽然看上去，阶级差距悬殊，但是本质上，都是权力高位对低位的精神控制和身体伤害，所以在尹声的心里边，有高度的相似。”

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