我试图尽我所能对这个主题完全负责。作为一个局外人，用相机拍照可能是对人性的侵犯。我为自己的角色辩护的唯一方法就是尊重他人的困境。由此被他人接受，也因此，我接受了自己。”

本次研讨会由中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）、四川师范大学联合主办，以“新浪潮与新力量”为题，邀请电影从业者、电影教育者、业界专家学者就艺术电影浪潮对中国电影艺术的影响以及青年创作者如何更加贴近观众等议题进行深入交流。中国电影艺术研究中心电影文化研究部主任左衡主持研讨。

这样的团队合作能力，同样表现在与演员们的合作上。茵叶蒂称，自己把演员看成合作伙伴，会试图去理解不同演员具体的工作方式，看看他们的舒适区在哪里，有没有可能在现场“进一步打开”，呈现出一些特殊的东西。“导演不是高高在上的大家长，不是魔法师，不会一挥魔棒他们就像小孩一样乖乖听话。”

但是当其他演员都在塑造分饰两角、三角的对比感时，邓为《长月烬明》中间的演技就是板着脸，目光呆滞，直接拖垮了他塑造的角色。

据悉，电影之所以采用这种看似“无厘头”的设定，其实背后有着颇为浪漫的现实关怀。在影片中，史策饰演的黄小鹿代表着一批职场上随处可见的“小透明”人群，他们习惯于讨好别人，总是先考虑别人的感受多过自己，渐渐地，他们成为了职场上最不被重视的人，没有人关心他们的感受，也没有人看见他们的付出，在每一次合照中，成为背景板。以这样的人作为主角展开故事，用想象给予“小透明”们一位专属的“透明守护者”，这才是电影使用高概念设定的初心。正如预告片中出现的《致爱丽丝》旋律，爱丽丝为了帮助一位双目失明的老人实现看见森林和大海的愿望，而四处求助别人，黄小鹿也在帮助吴聪被人看见的同时，让更多人看见自己。奇幻喜剧背后，藏着这样温柔又浪漫的深意，不爱才有鬼。

一位电影制片人坦言，这种计划对于青年导演需要更高的要求，对于创投本身也不不止是资金的问题，也需要有更专业的制片团队对其有更高的约束，“我手上经过很多的项目，有的东西非常不错，可能拍出来能有机会走影展，但到市场上，票房就令人担忧。”