暨南大学艺术学院院长李学武以其电影教育者的经验为例提出，恢复线下人与人之间面对面的交往，能对艺术电影的发展起到促进作用。“今天是图像文化非常发达的时代，但是我们面部表情有可能会变得越来越单一，因为图像文化强调的是简洁明了的传达,而不是表情的多义性和暧昧性。互联网使我们远距离交流，而远距离交流使我们都不再运用镜像神经元，我们没法解读到别人的表情，也没法利用自己的表情来传达。如果现在我们继续线上交流沟通，连别人的表情都读解不出来，我们又靠什么欣赏电影呢？”

当下荧屏，很多作品着力于呈现中国式家庭的生活百态，书写老中青三代人的离合悲欢和他们平凡而又温暖的情感羁绊，集齐各种冲突元素的家庭剧越来越多。大杂烩式的剧情看似什么都说了，却成了“一地鸡毛”的流水账，就算全员演技在线也很难撑起整部作品。

在沪剧近百年的创作历史中，有不少根据文学名著改编的作品，其中《雷雨》可以说是最受欢迎的剧目之一。曹禺先生的代表作话剧《雷雨》被人称为“中国话剧现实主义的基石”，而根据话剧改编的沪剧《雷雨》一经搬上舞台就被誉为“沪剧舞台里程碑之作”。跨越半个多世纪，沪剧《雷雨》经几代沪剧人千锤百炼，已成为沪剧经典。此后，沪剧院与时俱进，力求符合当代观众审美需求，经过再次调整修改打磨，2019年，沪剧《雷雨》以舞台为蓝本被搬上大银幕，全国上映。作为中国戏剧家协会“中国戏剧梅花奖数字电影工程”项目，电影《雷雨》的播出引起了不小的轰动，吸引了沪剧爱好者、《雷雨》原著粉丝、艺术学院的学生以及媒体记者的关注，上映首周便突破了戏曲电影预售票房纪录及首映日票房纪录。这也是继1957年《罗汉钱》、1959年《星星之火》之后，沪剧又一次将经典名剧留在大银幕之上。沪剧电影《雷雨》展现了沪剧经典剧目继承传统和创新发展的有机结合，为新时代沪剧艺术的发展提供了新的可能性。

“我们以前看的谍战剧，年龄是偏大的，但是我们要考虑到，谍战剧中的原型人物们，他们的真实年龄是怎样的？

导演左志国表示：“任素汐经常走着走着就倒在沙地中，沙漠的戏对人的折磨其实很大，拍摄时地表温度最高会达60度，对所有剧组成员都是考验。”任素汐也坦言：“地表温度确实很高，倒下去石头都是烫人的。还有一场在山谷半空中的戏我可能一辈子都忘不了。拍完站不起来了，小腿几乎没有知觉，那个经历是我从来没有过的。”

《青塘村》电影研讨会在热烈掌声中圆满结束。针对各位嘉宾提出的建设性意见，电影总制片人杨飞、监制赵晖、导演李万兴、编剧刘忠波等主创也诚恳表示将对剧本作出相应的调整和改善，务求电影《青塘村》达到艺术性、观赏性、思想性的高度统一，并早日与观众见面。