在“和诗以歌”中激扬青春。7月9日晚八点档，中央广播电视总台大型音乐文化节目《经典咏流传·正青春》迎来收官。撒贝宁、石倚洁、凤凰传奇、陆虎、张远、张雪迎、二十四伎乐国风乐团、张楚、海来阿木、王也等经典传唱人在盛夏高歌中，肆意挥洒青春的能量，不断唤起观众对古典诗词的热爱和向往。

随着中国电影市场的百花齐放，军事战争、科幻、动画、现实主义等题材类型的崛起，泛滥开发、品质不佳的小妞电影逐渐失去观众的青睐，不再成为市场的头部类型。尤其是近三年来，观众几乎看不到一部合格的国产小妞电影。

在徐天和老孙、俞亦秀、章加义等人一起经历了沿途的艰辛和挫折之后，徐天完成了他的成长和使命的交付。众人面露欢颜，表达了他们对革命必将取得胜利的坚定信仰和美好期望。这部剧通过徐天的故事，展示了革命年代的风云变幻和人们对理想的追求。

武鸣的山歌资源丰富，爱唱山歌的群众也很多。2010年5月，武鸣成立了山歌协会，在城区最繁华的路段开设“武鸣壮乡歌圩”，在13个乡镇设分会，在各乡镇设立山歌日。武鸣还以培养非遗传承人为抓手，每年开展歌手评选活动，国家级、自治区级和市级山歌传承人均有传承的经费补贴，“武鸣壮乡歌圩”也有了经费支持……一招接一招，让武鸣的山歌后继有人、越唱越响亮。

但这并不意味着成长类型题材的故事不能搬上大银幕，而是对主创团队的要求更高。首先在选材上，要有人性关怀上强烈的表达，讲述一个普遍性、社会性的故事，让观众有认同感。在这方面，国外有经典电影《阿甘正传》，聚焦了一个有先天缺陷的小男孩，他在人生的每个阶段，达成了正常人都难以企及的成就，影响无数人，让观众感叹于阿甘身上的坚持与勇气，同时影片还让阿甘“客串”了无数场景，与著名的品牌、人物、事件联动；国内有《我不是药神》，为观众展现了一个失意的“奸商”，在生命面前，他最终将暴利的生意转化为自己人生的救赎。这些作品有着现实主义的表达，接地气、有力量，能够真正触达观众的内心。

在北京的演艺市场，驻场演出已经形成一条独特的风景线，且经过多年的沉淀，品牌效应显著，不仅孕育出多部具有市场影响力的精品力作，还培养出一批批实力派演员，吸引一拨拨观众走进剧场，推动演出行业健康发展。近半年，还有时间剧场、大麦新空间等突破传统观演关系的环境式、沉浸式剧场开门营业，将驻场演出与更时尚的文化消费模式结合，融入都市人的休闲生活，也为北京“演艺之都”的建设提供多样的风采。